Prečo zvoliť digitálnu fotografiu pred starými fotoaparátmi?

Jednu vec som zistil počas mojej skúsenosti digitálna fotografia, je, že digitálna fotografia je veľmi vhodná pre portrétneho fotografa. Tak prečo sme poslední, ktorí naskakujú na vlak? Mnohí komerční strelci vedia a ovládajú používanie digitálu vo svojom podnikaní oveľa dlhšie ako portrétny fotograf.

Myslím, že sa bojíme. Strach z krivky učenia a strach z toho, že kvalita jednoducho neexistuje, pokiaľ neminieme bezbožnú sumu našich ťažko zarobených peňazí na strašidelne vyzerajúcu gigantickú škálu mätúcich a nepríjemných, nehovoriac o tom, „ako sa to naučím používať? veci“ vybavenie.

Pravdou je, že vám jednoducho prejde len 3.5-megapixelový fotoaparát. Viem, že som svoj Canon D30 používal prvých osem mesiacov mojej digitálnej cesty. Tento fotoaparát vytvoril viac spomienok, viac predajov a viac nástenných portrétov, o ktorých som si kedy myslel, že sú predstaviteľné.

Čau, počkaj, hovoríš, nástenné závesy? Nemôže byť!! Keď organizujem svoje semináre, bežne zobrazujem veľa veľkých vzoriek stien, aby ich všetci videli, s niektorými staršími vzorkami, ktoré som vytvoril pomocou 3.5 megapixelového fotoaparátu; a reakciou, ktorú dostávam, je väčšinou nevera. Kvalita tam je. Dokázal som to znova a znova a viem, že ktokoľvek môže zopakovať rovnaké výsledky. Áno, aj s 3.5 megapixelovým fotoaparátom.

Len si musíš dávať pozor, to je všetko. V našom štúdiu máme zbierku obrázkov, dokonca aj veľké nástenné závesy zachytené naším drobným malým D30, a sú ohromujúce. Poznám aj iných fotografov, ktorí tiež dosiahli úžasné výsledky. ja ved to funguje a veľkosť súboru je sekundárna.

Existuje veľa dôvodov, ale budem pracovať s hlavným zoznamom. Tu sú:

Kvalita.

Kvalita snímok zachytených kvalitným objektívom, správne exponovaných a dobre posedených je viac než dostatočná, aj keď fotíte JPEG. Áno, JPEGY. Viac ako 90 % z viac ako 30 – 40,000 XNUMX expozícií, ktoré každoročne prenesiem do fotoaparátu, je nasnímaných v režime JPEG. prečo? Prečo by niekto so zdravým rozumom strieľal v takom režime „nízkej kvality“? Odpoveď je jednoduchá: Funguje to.

JPEG rád prirovnávam k fotografovaniu na film na výšku. Je o niečo jemnejší (hoci ľudským okom ani nepostrehnuteľný) a tlmený, ideálny pre tóny pleti, však? Okrem toho pred týmito nehorázne drahými šošovkami naklepávame „softar“ filtre a ešte viac degradujeme obraz. Netráp sa. Foťte s dobrým objektívom, v režime JPEG, správne exponujte, pózujte a tvorte ako obvykle a všetko sa spojí. Akékoľvek efekty pridajte neskôr. Pozrite sa, čo ešte portrétoví fotografi robili na svojich hotových obrázkoch okrem zámerného znehodnocovania záberu „softarmi“. Povrch tlače retušujeme, niekedy značne. Montujeme na plátno. Pridajte textúrové spreje.Oleje. Ľanové lamináty ... ďalej a ďalej. Môj názor je jednoduchý. Portrét fotografi nepotrebujú na vytvorenie najostrejších dostupných obrázkov s najvyšším rozlíšením. Ak to urobili v minulosti, vždy degradovali obraz týmito inými prostriedkami. Je to trochu ironické, nemyslíš? Ak chcete, stále môžete fotografovať v režime RAW, ale v skutočnosti to nie je potrebné.

Ak by sme potrebovali absolútne najvyššia kvalita obraz pri zachytení by sme všetci snímali s Kodachrome 64 alebo Velvia na fotoaparáte 4x5. Ale my nie. JPEG fungujú. Mám veľa 30? výtlačkov, a dokonca aj 70? tlače, ktorý bol zachytený vo formáte JPEG. A vyzerajú úžasne. Vaša plechovka tiež.

ovládanie.

Ľudia chcú svoje fotografie rýchlo. Žijeme vo svete prejazdu autom a minúty sa počítajú. V našom štúdiu sme vytvoriť prezentáciu pre naše sedenia a ukazujeme ich klientom do 20 minút od každého natáčania. Klienti to milujú. Výsledky uvidia okamžite. Ak s tým bojujete, bojujete so základnou ľudskou prirodzenosťou. Chceme, chceme, chceme a chceme to vidieť skôr ako neskôr. Predaj stúpa, klient je už v štúdiu pripravený pozrieť si obrázky a pripravený minúť. Sú dostatočným dôkazom toho, že keď obrázky ukážete skôr a vytvoríte veľké premietané obrázky, čo je s digitálom hračka, predaje stúpnu. Digital poskytuje portrétnym fotografom väčšiu kontrolu nad procesom predaja a v konečnom dôsledku to znamená väčšie zisky. Napríklad táto fotografia bola urobená digitálnym fotoaparátom:

Retušovanie.

Priznajme si to, ľudia chcú vyzerať dobre. To, čo v striekacích kabínach, páchnucich a nebezpečných lakoch trvalo hodiny a veľa problémov, je teraz možné s absolútnou ľahkosťou. Aj keď som sa rozhodol, že všetky svoje retuše vypustím, pretože som toho mal dosť, stále to trvalo týždne alebo mesiace a obrovské účty za retušovanie.

Nehovoriac o strate kontroly, ktorú som mal nad aspektmi retuše. Záležalo na subjektívnej interpretácii retušéra vylepšiť obrázky spôsobom Chcel som ich vyretušovať. Teraz, s niekoľkými základnými zručnosťami a všetkými tými rokmi skúseností s retušovaním prenesených do novej tmavej komory, môjho počítača, môžem ľahko retušovať do ľubovoľnej miery. Za pár minút. S absolútne úžasnými výsledkami. To v konečnom dôsledku znamená uspokojenie základnej potreby našich klientov, ich ješitnosti. Chcú vyzerať dobre a chcú to rýchlo.

Inovácie. Mohol by som pokračovať celé dni, pokiaľ ide o to, aké nové produkty, nápady, služby, predajné procesy, balenia atď., atď... som mohol vytvoriť vďaka digitálnej fotografii. Nateraz stačí povedať, že som nadšený a opäť nažive s vášňou pre moju fotografiu a pre možnosti. Keď využijete silu digitálu a ovládnete ho vo svojom pracovnom postupe, môžete vytvárať nové a vzrušujúce produkty ako nikdy predtým.

Videl som to a zažil každý týždeň v našej rušnej dobe malé malomestské štúdio. Dôkaz sa nakoniec zredukuje na čisté zisky, však?

Koniec koncov, v prvom rade sme v biznise a až potom kreatívni umelci, však? Správny? Si v tomto so mnou? Sme v tom podnikanie zarobiť peniaze a prežiť. Potrebujeme nové a vzrušujúce uhly, spôsoby, ako sa udržať nad vodou, aby sme mohli platiť svoje účty, aby boli bankári spokojní a aby sme zabezpečili svoje rodiny. Nikto nemôže predpovedať úplnú presnosť, ako sa digitálna fotografia nakoniec vyvinie, ale môj stávkový dolár je s ňou úplne. Neriskujem.

Pamätáte si niekto, keď sa farebný film a papier predstavili ako mainstreamová komodita? Nemám, bol som len malý chlapec, ale počul som príbehy o mnohých majiteľoch štúdií, ktorí zatvorili svoje dvere a zabalili to, pretože nechceli držať krok s dopytom a najnovším šialenstvom, ktoré vyvolali farebný film a farebný papier. vytvorené. Dinosaury. Každý posledný z nich. Ich strata, to všetko kvôli hrubej hlave a nesprávne vedenému egu. Nebuď dinosaurus.

Môj najväčší objav: Kto je skutočný odborník!

V konečnom dôsledku skutočným odborníkom v našom podnikaní nie sme my sami, ani naši kolegovia. Skutočným odborníkom je klient. Otvárajú svoje srdcia a peňaženky a preberajú ťažko zarobené peniaze za spomienky, ktoré pre nich vytvárame. Záleží im na tom, či je to natočené na JPEG? V režime RAW? Záleží im na tom, či používame najväčšie, najlepšie, najsilnejšie a najrýchlejšie počítače a softvér? Samozrejme, že nie. Keď sa dostanete do hlavy svojich klientov a počúvate konverzáciu, ktorá sa deje, tieto veci sú úplne irelevantné.

Oveľa dôležitejšie pre ňu a pre nás sú základy dobrej fotografie. Zdá sa, že vo víchrici technologického pokroku už nič nezostane rovnaké. Pravdou je, že základy dobrej fotografie sa nikdy nezmenia. Tam to všetko začína. Zvládnite to a budete mať zvládnutých 99 % svojich výziev v oblasti digitálnej fotografie.