Uma coisa que descobri durante minha experiência com Fotografia digital, é que a fotografia digital é muito adequada para o fotógrafo de retratos. Então, por que somos os últimos a entrar na onda? Muitos fotógrafos comerciais conhecem e dominam o uso do digital em seus negócios há muito mais tempo do que o fotógrafo de retratos.

Meu palpite é que estamos com medo. Com medo da curva de aprendizado e com medo de que a qualidade simplesmente não exista, a menos que gastemos uma quantia absurda de nosso dinheiro arduamente ganho em alguma variedade gigantesca e assustadora de coisas confusas e estranhas, e muito menos “como vou aprender como usar isso coisas” equipamento.

A verdade é que você pode facilmente usar apenas uma câmera de 3.5 megapixels. Eu sei, usei minha Canon D30 durante os primeiros oito meses de minha jornada digital. Essa câmera criou mais memórias, mais vendas e mais retratos de parede do que jamais imaginei.

Uau, espere um minuto, você diz, tapeçarias de parede? Não pode ser!! Quando realizo meus seminários, costumo exibir muitas amostras grandes de paredes para que todos possam ver, com algumas das amostras mais antigas que criei com a câmera de 3.5 megapixels; e a reação que recebo geralmente é de descrença. A qualidade está aí. Já provei isso diversas vezes e sei que qualquer pessoa pode replicar os mesmos resultados. Sim, mesmo com uma câmera de 3.5 megapixels.

Você só precisa ter cuidado, só isso. Temos uma coleção de imagens em nosso estúdio, até mesmo grandes tapeçarias de parede capturadas com nossa pequena e pequena D30, e elas são impressionantes de “cair o queixo”. Conheço outros fotógrafos que também tiveram resultados incríveis. EU saiba que funciona e o tamanho do arquivo é secundário.

Os motivos são muitos, mas trabalharei com a lista principal. Aqui estão eles:

Qualidade.

A qualidade das imagens capturadas com lentes de alta qualidade, devidamente expostas e bem posicionadas é mais que suficiente, mesmo se você fotografar JPEGS. Sim, JPEG.webps. Mais de 90% das mais de 30 a 40,000 exposições que coloco em minha câmera todos os anos são tiradas no modo JPEG. Por que? Por que alguém em sã consciência filmaria em um modo de “baixa qualidade”? A resposta é simples: funciona.

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Gosto de comparar JPEGs a fotografar com retratos. É um pouco mais suave (embora nem perceptível ao olho humano) e suave, ideal para tons de pele, certo? Além disso, colocamos filtros “softar” na frente dessas lentes escandalosamente caras e degradamos ainda mais a imagem. Não se preocupe. Fotografe com uma boa lente, no modo JPEG, exponha corretamente, pose e crie como de costume, e tudo dará certo. Adicione quaisquer efeitos mais tarde. Veja o que mais os fotógrafos de retratos têm feito com suas imagens finalizadas, além de degradar propositalmente a imagem com “softars”. Retocamos a superfície da impressão, às vezes extensivamente. Montamos em tela. Adicione sprays de textura.Óleos. Laminados de linho… e assim por diante. Meu ponto é simples. Retrato fotógrafos não precisam para criar as imagens mais nítidas e de maior resolução disponíveis. Se o fizeram no passado, sempre degradaram a imagem por esses outros meios. É meio irônico, você não acha? Você ainda pode fotografar no modo RAW, se desejar, mas isso não é realmente necessário.

Se precisássemos do absoluto maior qualidade imagem na captura, todos estaríamos filmando com Kodachrome 64 ou Velvia em uma câmera 4×5. Mas nós não. JPEGs funcionam. Eu tenho muitos 30? impressões e até 70? impressão, que foi capturada em JPEG. E eles parecem incríveis. Sua lata também.

Control.

As pessoas querem suas fotos rapidamente. Vivemos em um mundo drive-through e os minutos contam. Em nosso estúdio nós criar uma apresentação de slides para nossas sessões e os mostramos aos clientes 20 minutos após cada filmagem. Os clientes adoram. Eles conseguem ver os resultados instantaneamente. Se você lutar contra isso, estará lutando contra a natureza humana básica. Queremos, queremos, queremos e queremos ver isso mais cedo ou mais tarde. As vendas sobem, o cliente já está no estúdio pronto para ver as imagens e pronto para gastar. Há ampla evidência de que quando você mostra as imagens mais cedo e cria grandes imagens projetadas, o que é muito fácil com o digital, as vendas aumentam. O digital dá ao fotógrafo de retratos mais controle sobre o processo de vendas e, em última análise, significa mais lucros. Por exemplo, esta foto foi tirada com uma câmera digital:

» Câmera: Canon DIGITALIXUS 400
» Exp. tempo: 1/400 (0.003 segundos)
» Aberturas: f / 7.1
» Comprimento focal: 7 mm

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Retocada.

Vamos enfrentá-lo, as pessoas querem ter uma boa aparência. O que costumava levar horas e muitos aborrecimentos com cabines de pintura, lacas fedorentas e perigosas, agora é possível com absoluta facilidade. Mesmo quando decidi distribuir todos os meus retoques porque já estava farto, ainda demorou semanas ou meses, e enormes contas de retoque.

Sem falar na perda de controle que tive nos aspectos de retoque. Coube à interpretação subjetiva do retocador melhorar as imagens da maneira Eu queria que eles fossem retocados. Agora, com algumas habilidades básicas e todos esses anos de experiência em retoque, todos transferidos para a nova câmara escura, meu computador, posso retocar facilmente em qualquer grau que desejar. Em poucos minutos. Com resultados absolutamente surpreendentes. Em última análise, isso se traduz na satisfação de uma necessidade básica que precisa ser satisfeita em nossos clientes, sua vaidade. Eles querem ter uma boa aparência e rápido.

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Inovação. Eu poderia continuar por dias falando sobre quais novos produtos, ideias, serviços, processos de vendas, pacotes, etc, etc… consegui criar por causa da fotografia digital. Basta dizer por enquanto que estou animado e vivo novamente com paixão pela minha fotografia e pelas possibilidades. Ao aplicar o poder do digital e controlá-lo em seu fluxo de trabalho, você pode criar produtos novos e interessantes como nunca antes.

Eu vi e experimentei toda semana em nosso ocupado pequeno estúdio de cidade pequena. A prova, em última análise, resume-se ao lucro líquido, não é?

Afinal, estamos primeiro nos negócios e depois nos artistas criativos, certo? Certo? Você está comigo nessa? Nós estamos em negócio para ganhar dinheiro e sobreviver. Precisamos de ângulos novos e excitantes, de formas de nos mantermos à tona, para que possamos pagar as nossas contas, manter os banqueiros felizes e sustentar as nossas famílias. Ninguém pode prever com precisão total como a fotografia digital irá evoluir, mas meu dinheiro apostado está presente o tempo todo. Não vou correr nenhum risco.

Alguém se lembra de quando o filme colorido e o papel foram introduzidos como uma mercadoria convencional? Eu não, eu era apenas um garotinho, mas ouvi histórias sobre muitos proprietários de estúdios fechando suas portas e empacotando tudo porque não queriam acompanhar a demanda e a última moda que o filme colorido e o papel colorido tinham. criada. Dinossauros. Cada um deles. A perda deles, tudo por causa de uma cabeça dura e de egos mal orientados. Não seja um dinossauro.

Minha maior descoberta: quem é o verdadeiro especialista!

Em última análise, o verdadeiro especialista em nosso negócio não somos nós mesmos ou nossos colegas. O verdadeiro especialista é o cliente. Eles abrem seus corações e carteiras e desembolsam o dinheiro arduamente ganho pelas memórias que criamos para eles. Eles se importam se for filmado em JPEG? No modo RAW? Eles se importam se usarmos os maiores, melhores, mais fortes e mais rápidos computadores e softwares? Claro que não. Quando você entra na cabeça do seu cliente e ouve a conversa que acontece, essas coisas são totalmente irrelevantes.

Muito mais importante para ela, e para nós, são os fundamentos de uma boa fotografia. Num turbilhão de avanços tecnológicos, nada parece permanecer igual. A verdade é que os fundamentos da boa fotografia nunca mudarão. É aí que tudo começa. Domine isso e você terá 99% dos seus desafios de fotografia digital dominados.