전문 풍경 사진 촬영을 위한 전체 가이드

여러 유형의 사진가가 있으며, 그 중 상당수는 풍경 사진과 같은 특정 유형의 사진 전문가가 되었습니다. 다만 꽃밭이나 출렁이는 바다의 사진을 보면 보는 이의 마음을 뭉클하게 하는 것이 있다. 추억을 되살리거나 자신만의 환상의 세계로 안내할 수 있으며, 이 모든 것이 간단한 사진 한 장으로 완성됩니다.

다양한 유형의 풍경 사진

일반적으로 마음속에 떠오르는 풍경에는 ​​도시 풍경과 자연 풍경이라는 두 가지 유형이 있습니다. 두 가지 유형은 고유하게 다르며 둘 다 서로 다른 청중에게 어필하며 때로는 동일한 청중에게 어필합니다. 느낌이나 감정을 포착하는 사진 작가의 능력이 사진 작가를 독특하게 만드는 것입니다.

풍경 사진을 찍기 위해 꼭 먼 나라까지 여행할 필요는 없다는 사실은 말할 필요도 없습니다. 집에서 편안하게 나가지 않고도 멋진 사진을 만들 수 있는 능력이 있습니다. 우선 뒷마당이나 주변 환경을 간단하게 촬영하고 특별한 순간을 포착하는 연습을 하는 것은 간단합니다.

여행은 흥미롭고 간단한 사진을 찍을 수 있는 훌륭한 파노라마 지역이 있지만 집에서도 할 수 있습니다. 하지만 마당에서 좋은 점 한 가지를 찾아 독특하고 친절한 순간을 사진으로 포착하려면 연습이 필요합니다.

풍경 사진을 찍으려면 약간의 노력이 필요하며, 그냥 달려가서 독특한 사진을 찍을 수 있는 간단한 방법은 없습니다. 당신은 풍경을 감상하고 고정관념에서 벗어나 생각할 수 있는 능력을 상상력에 제공하고 싶습니다. 당신은 이전에 다른 모든 사진가들이 찍은 것과 동일한 사진을 갖고 싶지 않습니다. 각도, 확대/축소, 색상을 다양하게 활용하여 사진을 사람들이 많이 방문할 수 있는 완전히 독특한 지역으로 만들고 싶을 것입니다. 당신은 당신의 사진이 사람들에게 눈에 띄기를 원합니다. 그래서 사람들은 "와, 전에는 그런 걸 전혀 눈치채지 못했어요."라고 말합니다. 이것을 성취할 수 있다면 당신은 확실히 풍경 사진작가가 되는 길에 들어서 있는 것입니다.

자연 풍경 사진은 꽤 자주 볼 수 있으며 검은 하늘에서 멋진 느낌을 만들어내는 하늘에서 지상 번개까지의 정지 사진과 같은 멋진 사진을 모두 본 적이 있다는 것을 알고 계실 것입니다. 자연 폭포나 격동하는 바다의 사진조차 한 명 이상의 관객이 숨을 멈추고 숨을 멈추게 만듭니다. 우리는 자연 풍경을 담은 사진을 많이 보았지만, 여전히 우리를 다시 찾고 싶게 만드는 순간을 포착하여 숨을 멎게 만드는 사진이 있습니다. 우리 모두는 이와 같은 순간을 포착하려고 노력해 왔으며, 그것은 우리가 계속해서 경험하고 싶은 느낌을 만들어 내기 때문입니다.

도시 풍경은 많이 다릅니다. 우리 대부분은 뚜렷한 선과 딱딱한 물체를 이용하고 결코 주의를 기울이지 않습니다. 도시 풍경 사진에는 가능성이 너무 많아서 무한해졌습니다. 이런 종류의 풍경 사진은 일반적으로 특정 사람들에게만 매력을 주지만, 그렇다고 해서 자연 풍경을 즐기는 사람들의 매력을 잃는 것은 아닙니다. 도시 환경에는 제공할 수 있는 것이 너무 많아서 사진을 독특하게 만드는 능력은 사진 작가의 상상력과 피사체의 감정을 포착하는 능력에 의해서만 제한됩니다. 비결은 초점을 맞추고 사진을 찍을 한 가지 장면을 찾는 것입니다. 당신이 예리한 눈을 가지고 있다면 도시 풍경은 많은 가능성을 가질 수 있으며 사진이 그 자체로 많은 것을 말할 수 있게 만들 수 있습니다.

풍경 사진을 생각하는 동안, 누군가가 꿈꿔본 적도 없는 방식으로 누군가를 만질 수 있는 가능성을 생각해 보세요. 자연의 부드러움과 아름다움, 대도시의 거친 주변 환경을 선택하면서도 카메라 각도만 간단히 변경하면 묘사하고 싶은 느낌을 그대로 전달할 수 있습니다.

캐릭터로 이미지 캡처하기

풍경 사진은 어려울 수 있지만 그에 따른 보상도 있습니다. 인기 있는 휴양지를 방문하고 사진을 많이 찍으면 독특한 예술 작품을 접하게 될 것이라고 생각할 수도 있지만 사실은 그렇지 않습니다. 많은 사람들은 아름다운 곳에서 사진을 찍는 것만으로도 예술 작품을 만들어낸다고 생각하지만 사실은 그렇지 않습니다. 그들은 같은 장소에 서서 똑같은 각도에서 똑같은 사진을 찍고 있는 많은 사람들 중 단 한 사람일 뿐입니다.

풍경 사진은 단순한 사진 촬영보다 더 어렵습니다. 모든 사람은 좋은 주제가 무엇인지 볼 수 있는 능력을 가지고 있지만, 그 주제로부터 독특한 예술 작품을 창조하는 것은 또 다른 이야기입니다. 특히 그것이 여행을 많이 다니는 장소라면 더욱 그렇습니다. 수천 번 본 피사체의 사진을 찍을 때는 독특한 사진을 찍기 위해 더 많은 노력을 기울여야 하며 이전에 갔던 다른 사진가들과 같은 위치, 같은 각도에서 사진을 찍지 않아야 합니다. 그 장소를 지금까지 볼 수 없었던 예술 작품으로 변화시키는 능력을 찾아야 합니다.

다음은 풍경의 특징을 포착하기 위한 몇 가지 팁입니다.

우선, 모든 것을 한 번에 맞출 필요는 없습니다. 파노라마 사진이나 광각 렌즈를 사용해야 하는 풍경이 있습니다. 이것은 훌륭하지만 사진 중앙의 피사체에 초점을 맞추면 크기가 매우 작아지고 원하는 느낌을 포착하지 못할 수도 있습니다. 사진 속의 한 가지 주제에 초점을 맞추면 사진에 더 많은 생명력을 불어넣을 수 있고, 이로써 기대했던 느낌을 보는 사람에게 전달할 수 있습니다.

둘째, 독특한 사진을 찍고 싶다면 모두가 사진을 찍으러 가는 동일한 장소에 가지 마세요.. 즉, 당신이 경계를 하고 있을 때, 당신은 똑같은 각도에서 사진을 찍고 있는 많은 사람들에게 둘러싸여 있다는 것을 의미합니다. 주변을 검색해야 할 수도 있지만 사진을 촬영할 장소를 찾는 것은 한 푼도 안되는 사진과 놀랍도록 독특하고 눈에 띄어 시청자가 더 많이 찾아오게 만드는 사진 사이의 큰 차이를 의미할 수 있습니다. 이것은 사진을 찍기 위해 나가서 모든 법을 어기는 것을 의미하지 않습니다. 이는 단순히 찾고 있던 사진을 얻기에 인구가 많지 않은 지역을 찾는 것을 의미합니다.

다음 팁은 전경을 유리하게 활용하는 방법을 찾으세요.. 꽃밭은 누구나 찍을 수 있지만, 같은 사진을 냇가 반대편에 서서 찍거나 큰 바위를 전경으로 삼아 찍는다면 어떨까요? 가장 좋은 방법은 당신이 이 사진을 찍은 첫 번째 사람이 아니라 단지 많은 사람 중 한 사람일 뿐이라는 점을 명심하는 것입니다. 이렇게 하면 샷을 정찰할 때 더욱 창의적인 사고 패턴을 취할 수 있습니다.

마지막으로, 모든 기상 조건을 고려. 피사체에 대한 빛의 균형은 중요하며, 위대한 사진작가들은 모두 그것을 알고 있습니다. 사진을 돋보이게 만드는 것은 무엇입니까? 날씨, 구름, 무지개 등 사진을 독특하게 만들어주는 모든 것을 볼 수 있습니다. 풍경 사진작가가 된다는 것은 시청자의 기억 속에 남을 이미지를 포착하기 위해 보다 창의적인 스타일로 생각하는 것을 의미합니다.

멋진 사진 한 장을 찾기 위해 시간을 투자하는 것은 다른 사진들보다 당신을 돋보이게 할 것이며, 누군가가 당신의 사진을 보고 그들의 사진을 비교하게 하는 것은 재미있고 신나는 일입니다. 그들은 모두 당신의 사진이 어떻게 단순한 사진 이상의 것이 되었는지에 대해 이야기할 것입니다. 시간을 들이는 것은 독특한 순간을 포착할 수 있고 그만한 가치가 있기 때문에 낭비가 아닙니다.

밤이나 낮의 하늘을 최대한 활용하기

당신의 사진 기술만이 좋은 조경 사진을 만드는 유일한 요소는 아닙니다. 또한 자연의 도움도 약간 필요합니다. 완벽한 사진을 찍을 수 있는 기술이 있어도 조건이 잘못되면 지루한 사진이 될 수도 있습니다.

조경을 다루는 사진작가라면 누구나 날씨를 염두에 두고 작업해야 합니다. 일부 이미지는 날씨의 협조가 필요할 수 있습니다. 특히 관광객으로서 그냥 지나가고 주변 환경을 기다릴 시간이 없는 경우에는 더욱 그렇습니다. 가장 숙련된 전문가라도 대자연을 다루어야 합니다.

최고의 날씨 조건에서도 좋은 사진을 찍으려면 상상력에 의존해야 할 수도 있습니다. 밝고 화창한 하늘은 아름답지만 종종 자연스러운 색상을 익사시켜 사진의 아름다움을 방해할 수 있습니다. 사진을 돋보이게 하고 보는 사람의 관심을 끌기 위해서는 창의적으로 생각하고 전경을 사용해야 할 수도 있습니다.

반면에 흐린 날은 가장 큰 자산이 될 수 있습니다. 구름의 형태는 결코 동일하지 않으며 해당 지역의 멋진 사진을 여러 번 촬영할 수 있으며 각 사진이 독특한 예술 작품처럼 보이도록 할 수 있습니다.

하루가 흐려지면 사진을 돋보이게 할 수 있는 몇 가지 제안 사항이 있습니다.

1. 편광판을 선글라스로 사용하면 사진이 크게 바뀔 수 있습니다. 평범한 흐린 날을 예술 작품으로 바꿀 수 있습니다. 편광판을 사용할 때 주의를 기울이고 다양한 효과를 활용해 보세요. 이렇게 하면 원하는 효과를 확실히 찾을 수 있을 것입니다.
2. 시야를 바꾸다. 모든 사진작가는 3분할의 법칙을 알고 있지만 지평선만 바꿔도 독특한 사진을 만들 수 있습니다. 풍경을 왜소하게 만들고 구름 속에 초점을 만들 수 있습니다. 선택은 당신에게 달려 있지만, 수평선의 위치만 간단히 바꾸면 다른 느낌을 연출할 수 있습니다.
3. 구름을 이용해 느낌을 연출해보세요. 각 구름은 고유하며 이를 사용하여 사진에 느낌을 주고 시각적 흐름을 제공할 수 있습니다. 전경에 나무가 있으면 이 예를 사용할 수 있습니다. 나무가 피사체이고 모든 구름은 시선을 끌어 오른쪽으로 이끄는 경향이 있습니다. 구름이 시선을 오른쪽으로 유도하는 동안 피사체를 사진의 오른쪽에 배치하여 힘들이지 않은 구도를 만드는 것이 좋습니다.
4. 인내심을 가져라. 풍경 사진가로서 기억해야 할 가장 중요한 점은 인내심이 필요하다는 것입니다. 당신은 당신의 사진을 완벽하게 만들어줄 정확한 순간을 기다려야 할 것입니다. 대자연은 자신의 속도로 움직이며, 당신은 이 범위 내에서 사는 법을 배워야 할 것입니다. 당신은 짙은 검은 구름이 사라지기를 기다리고 있거나 완벽한 무지개를 포착할 기회를 기다리고 있다는 것을 알게 될 것입니다. 어떤 직업이든 다뤄야 할 특정한 일들이 있으며, 풍경 사진가가 된다는 것은 대자연을 다룰 때 인내심을 배워야 한다는 것을 의미합니다.
5. 올바른 조명을 선택하세요. 가장 좋은 조명 조건은 일반적으로 늦은 오후나 이른 아침입니다. 이 조명 조건은 빛과 색상을 최대한 활용합니다. 하늘도 색상이 변하기 시작하여 사진에 큰 효과를 줄 수 있습니다. 풍경 사진을 찍는 전문 사진작가에게 물어보면 대답은 항상 같습니다. 한낮의 태양을 사용하면 피사체의 자연스러운 색상이 사라지는 경향이 있어 원치 않는 느낌이 생길 수 있습니다. 늦은 오후에는 따뜻하고 매력적인 자연스럽고 부드러운 변화를 제공하여 사진에 더 많은 분위기를 조성할 수 있습니다.

그러면 보시다시피 전문가 수준의 풍경 사진이 나올 수 있고, 곧 칭찬이 귀에 들어오기 시작하는 것을 보게 될 것입니다. 올바른 각도, 조명, 그리고 무엇보다도 인내심이 있다면 각 사람에게 멋진 느낌을 줄 수 있습니다. 여러분도 어느 정도 헌신이 필요하다는 것을 알고 있지만, 훌륭한 풍경 사진작가가 되는 것은 여러분에게 보너스가 될 것입니다.

야외 사진에 사용되는 기술은 실내 사진과 많이 다르며, 좋은 결과를 얻기 위한 광원도 다릅니다. 취미 사진 작가 단계를 지나면 모든 장비를 전문적인 방식으로 사용하는 방법을 알게 될 것입니다. 장비 사용법을 알게 되면, 그것이 얼마나 큰 효과를 발휘하는지 알게 될 것입니다. 풍경 사진은 더 이상 미스터리가 아닙니다. 보는 이들에게 놀랍도록 다양한 감정을 선사하는 멋진 사진을 전달할 수 있을 것입니다.

모든 사진을 통해 시청자에게 작업에 대한 감정적인 연결을 제공하는 훌륭한 메시지를 제공하는 방법을 쉽게 배울 수 있습니다. 적절한 각도와 빛의 사용으로 사진의 분위기를 쉽게 바꿀 수도 있습니다. 빛을 사용하면 환상, 꿈, 충격의 분위기를 연출할 수 있다는 것을 알게 될 것입니다. 그림자를 사용하면 사진마다 다른 분위기를 연출할 수도 있습니다.

흑백 필름만 사용하는 경우 이러한 유형의 사진에서는 구도가 중요한 부분이며 색조와 색조의 달인이 되는 것이 중요하다는 점을 알아야 합니다. 사진작가에게는 매우 까다로운 작업이지만 결과는 매우 놀라울 수 있습니다. 피사체가 돋보여야 하며, 그림자가 당신이 위대함을 성취할 수 있는 방법이라는 점만 알아두세요.

흑백 사진에서 행운을 시험해 보는 것은 매우 보람 있는 일이며, 그림자와 각도를 활용하는 것이 원하는 모습과 보는 사람이 느끼기를 원하는 분위기를 만드는 열쇠입니다. 흑백을 사용하면 컬러사진에서만 느낄 수 있는 감성이 사라지기 때문에 어려운 작업이다. 인간이 만든 형태의 건물이나 다리와 자연 요소가 혼합되면 멋진 대비를 만들어내고 사진에 개성을 더할 수 있습니다. 자연의 아름다움이 지닌 부드러운 모습과 함께 인공물이 만들어내는 예리한 각도를 함께 보여주면 보는 이의 마음을 사로잡는 작품이 탄생할 수 있습니다.

다양한 각도를 사용하면 사진작가가 시청자에게 원하는 특정 감정을 쉽게 생성하는 효과를 포착하는 데 도움이 되며, 솔직한 사진을 컬러 필름에 훨씬 더 쉽게 포착할 수 있습니다. 많은 사진가들은 LCD 뷰어 화면을 사용하여 사진을 인쇄할지 여부를 결정하기 전에 사진의 품질을 평가할 수 있기 때문에 일부 이벤트를 캡처할 때 디지털 카메라를 사용하기로 선택했습니다. 사진 작가에게 추가 비용을 추가하지 않고 수백 장의 사진을 찍을 수 있고 쉽게 삭제하고 다시 촬영할 수 있다는 사실로 인해 디지털 카메라의 사용이 점점 더 대중화되었습니다. 사진가는 추가 비용 없이 각도, 조명 및 기타 모든 것을 변경할 수 있습니다.

이제 멋진 사진을 찍는 데 필요한 사항을 다루었으므로 어떤 작업에 아마추어 사진가로 참여해야 합니다. 장비를 올바르게 사용하려면 모든 장비의 기본 작동법을 배워야 합니다. 각도에 대해 알아보고 각 각도에 따라 사진의 분위기를 바꾸는 방법을 알아보세요. 초점을 연구하고 시간과 조명에 따라 사진이 어떻게 변하는지 알아보세요. 사진에 생기를 불어넣을 수 있도록 가장 좋은 위치와 유리한 지점을 찾는 것을 잊지 마세요.

먼저 영감을 얻으세요

밖으로 나가기 전에 정말 영감을 주는 풍경 사진을 살펴보세요. 아마도 그들은 당신이 더 많은 아이디어에 대한 시야를 여는 데 도움이 될 것입니다. 카메라를 들고 촬영장으로 나가고 싶게 만드는 정말 멋진 사진 몇 장을 소개합니다!

마지막으로 – PRO 룩을 쉽게 얻으세요

결과를 자랑할 수 있는 단계에 도달하려면 수년간의 경험, 수십 개의 카메라 설정 및 거의 수백만 장의 사진이 필요합니다. 그때까지는 흥미로운 풍경과 사물의 사진을 만들고 다음을 사용하여 간단히 처리하십시오. 전문적인 Photoshop 액션 중 하나…

기억하고 싶은 관점을 살펴보세요.

좋은 풍경 사진을 찍으려면 피사체 대신 몸을 움직여야 한다는 점을 제외하면 최소한 정물 사진만큼 많은 구도 작업이 필요합니다. 원하는 효과를 내기 위해 사진의 요소를 배열하는 방법에는 여러 가지가 있습니다. 핵심은 영역을 고려하는 데 시간이 걸립니다. 그리고 당신은 걸어 다닐 수 있습니다.

장면을 구성하세요.

당신은 멋진 경치 앞에 심어져 있습니다. 하지만 방금 사진을 찍었더니 지금 보고 있는 위엄이 휴대폰에 전혀 표시되지 않습니다. 무슨 일이 있었나요? 가장 먼저 검토해야 할 것은 구성입니다. 풍경은 주변 어디에나 있지만 항상 촬영 구도를 잡아야 합니다.

극적인 풍경을 다루는 웨딩 사진 작가 Naba Zabih는 풍경 사진이 "형태 게임과 같다"고 말합니다. 그녀는 이렇게 말합니다. “균형을 이룰 수 있습니다. 산이 삼각형 모양을 만든다면 측면에 있는 원형 모양으로 균형을 잡을 수도 있습니다. 수학적으로 보고 분해할 수 없다면 풍경이 얼마나 놀라운지는 중요하지 않습니다.”

그리고 서두를 필요도 없습니다. 노련한 풍경 사진작가인 Jeff Carlson은 이렇게 말합니다. “어떤 면에서는 별로 변하지 않을 것이기 때문에 풍경이 쉬울 수 있습니다. 나무가 산에서 떨어지지 않을 것이기 때문입니다. 그러면 프레임과 구성에 있어 좀 더 목적의식을 가질 수 있습니다.” 그의 팁: 큰 모양과 강한 선에 주목하고 초점을 선택하세요. 

Zabih는 야심찬 풍경 사진작가들에게 “풍경이더라도 집중해야 할 주제가 여전히 있습니다. 산을 촬영하는 경우 눈이 왼쪽으로 향하는 곳인 잔디밭에 주의를 집중해서는 안 됩니다.”

풍경 사진의 한 가지 빠른 팁은 전경에 일부 레이어를 추가하여 초점을 만들고 사진이 밋밋해지는 것을 방지하는 것입니다. 

태평양 북서부에 거주하는 사진작가 Samuel Nute는 다음과 같이 지적합니다. “산맥을 사진으로 찍는다면 다양한 색상과 대비를 여러 겹으로 사용하여 사진에 단순한 것보다 더 입체감 있고 생동감 넘치는 사진을 담을 수 있어야 합니다. 산의 평평한 이미지.” 웨딩 및 풍경 사진작가인 Kilen Murphy는 항상 "이것이 이 프레임 내에서 할 수 있는 최선의 일인가, 아니면 좀 더 심도를 주기 위해 추가할 수 있는 기능이 없을까?"라고 자문합니다. 그리고 디지털 카메라로 촬영할 때 촬영을 잠시 멈추고 검토하지 않을 이유가 없습니다.

레이어를 가져오는 방법에는 여러 가지가 있습니다. Carlson은 다음과 같이 말합니다.

“어쩌면 전날 밤에 내린 비로 인해 작은 웅덩이가 남아 있을 수도 있습니다. 매우 낮고 웅덩이에 가까워지면 산의 멋진 반사를 제공할 것입니다. 카메라를 땅에 내려놓고, 더 높이 올라가서, 장면이 상대적으로 변하지 않더라도 다른 관점을 얻는 방법을 찾는 방법은 다양합니다.”

"몇 가지 조합을 시도해보고 선택 사항을 탐색해 보세요."

마찬가지로, 사용 가능한 선을 활용하여 사진의 깊이와 강조점을 모두 강조하세요. Nute는 울타리, 수목선 또는 강과 같은 항목을 사용하여 보는 사람의 시선을 사진의 초점으로 끌 것을 제안합니다. 당신의 관점을 돌아보면서 그 선을 찾으십시오. 경험하고 있는 드라마를 더 많이 포착할 수 있도록 더 높은 시야 또는 낮은 각도를 찾을 수 있는지 확인하십시오. 또한 프레임의 균형 감각을 확립하기 위해 3분의 1 법칙을 사용할 수도 있습니다.

빛: 진정한 움직이는 표적.

풍경을 찍을 때 움직이는 것은 빛이다. 날씨와 태양의 변화하는 위치 사이에서 작업 중인 시간과 무엇을 잡을 준비가 되어 있는지 신중하게 생각하고 싶을 것입니다. 준비하는 데 도움이 되는 모든 종류의 유용한 응용 프로그램이 있지만 일단 나가면 환경이 제공하는 모든 것을 처리할 수 있어야 합니다.

Carlson은 이렇게 말합니다. “가장 어려운 조언이자 최고의 조언은 풍경 사진을 찍고 싶다면 빛이 좋을 때 그곳에 있어야 한다는 것입니다. 꽤 간단하게 들리지만 이는 새벽 4시에 일어나 목적지로 향하고 어둠 속에 자리를 잡고 일출이 일어나기를 기다리는 것을 의미할 수 있습니다. 가장 드라마틱하고 매혹적인 빛을 얻으세요.”

Carlson은 이렇게 말합니다. “풍경 사진을 찍을 때는 단순히 '여기에 산이 있습니다.' 그 이상을 목표로 삼게 됩니다. 완벽한 사진을 얻기 위해 날씨가 어떻게 될지, 햇빛이 어떻게 될지 기다리고 있습니다. 그들은 이른 시간과 어두운 시간을 황금 시간이라고 부릅니다. 모든 빛이 똑바로 내려오는 것이 아니라 비스듬히 들어오기 때문입니다. 

높은 구름이 있으면 아래에서 빛이 비춰져 보라색, 주황색, 빨간색 줄무늬와 같은 멋진 색상을 많이 얻을 수 있습니다. 그래서 풍경 사진이 정말 돋보입니다. 대낮에도 완벽하게 좋은 사진을 얻을 수 있지만, 멋진 풍경을 포착할 때는 언제나 더 멋진 모습을 얻을 수 있습니다.”

렌즈와 위치에 대한 공지입니다.

포틀랜드에서 활동하는 사진작가 Derek Boyd는 풍경 사진에 가장 적합한 렌즈에 대한 몇 가지 팁을 제공합니다. 그는 “대부분의 사진가들은 아마추어에게 35mm나 50mm로 시작하는 것을 권장합니다. 35mm는 풍경 사진을 찍고 싶어하는 사진작가에게 완벽한 방법입니다.” 좀 더 정확하게 말하자면, “당신은 큰 초점 거리를 갖고 있습니다. 30mm 이하이면 모두 넓어질 것입니다.” 

이러한 렌즈를 사용하면 넓은 장면에 깊은 초점을 포착할 수 있지만 가까이 있는 장면을 왜곡할 수도 있습니다. 

보이드는 이렇게 말합니다.

“큰 렌즈를 끼고 누군가에게 아주 가까이 다가가면 그 사람의 머리가 정말 높게 보이고 배경에 있는 모든 것이 정말 작게 보입니다. 거의 어안 효과를 얻을 수 있습니다. 더 큰 렌즈를 사용하면 피사계 심도가 얕거나 많지 않습니다.” 

Carlson은 이러한 제한 속에서도 장엄하고 넓은 풍경을 찾고 있다면 광각 렌즈가 필요할 것이라고 말합니다. "18mm나 12mm 렌즈부터 시작해서 8mm 렌즈도 가능합니다. 프레임에 더 많은 것을 담을 수 있습니다."라고 그는 말합니다.

풍경 사진을 찍는 경우 추가 도구를 가져오는 것이 좋습니다. Carlson은 셔터 속도를 조절하거나 장시간 노출을 사용하거나 더 높은 조리개에서 촬영할 수 있도록 삼각대를 제안합니다. 그는 덧붙였습니다. “장면이 또렷하고 선명하기를 원합니다. 산, 수 마일, 수 마일 떨어진 곳에 초점이 맞춰지기를 원합니다. 하지만 당신은 카메라를 안정적으로 유지할 수 있는 무언가를 원할 것입니다.” 

설정할 때 필요할 수 있는 추가 렌즈를 가져오고, 장시간 노출을 사용하려면 삼각대를 챙기고, 위험으로부터 자신과 장비를 보호할 장비를 챙기세요. 좋은 카메라 가방이 좋습니다. 날씨.

그런 다음 어디로 가고 있는지, 그리고 샷을 설정하기 위해 어디로 갈지 생각해 보세요. Nute는 사진작가들이 사람의 발길이 닿지 않은 곳을 찾으려고 노력하고 있음을 나타냅니다. 방법 것입니다? 경계하고 준비하십시오. 그는 걸을 때 카메라를 들고 다닐 것입니다. “분명히 전 세계적으로 모두가 가고 있는 객관적으로 멋진 풍경이 있는 곳이 있습니다. 하지만 이는 공통된 관점이나 인기 있는 목적지에 대한 독특한 시각을 갖는 것과 연결됩니다. 즉, 자신만의 방식을 적용하는 것입니다. 당신은 당신 자신의 모습을 찾으려고 노력하고 있습니다. 당신은 사람들이 아직 발견하지 못한 희귀한 장면을 찾으려고 노력하고 있습니다.”

밖은 아주 큰 세상이에요. 카메라와 조심스러운 눈을 가지고 가장 아름다운 모서리로 무엇을 할 수 있는지 살펴보세요.