Пълното ръководство за професионална пейзажна фотография

Има няколко вида фотографи и много от тях са станали специалисти в определен вид фотография, като пейзажна фотография. Просто има нещо, което докосва зрителя, когато види снимка на поле с цветя или развълнувано море. Може да върне спомени или да ги отведе в техния собствен фантастичен свят и всичко това се прави с проста снимка.

Различни видове пейзажни снимки

Обикновено има два вида пейзажи, които идват на ум: градски и природни пейзажи. Двата типа са уникално различни и се харесват на различна аудитория, а понякога и на една и съща аудитория. Способността на фотографа да улови чувство или емоция е това, което го прави уникален.

Излишно е да казвам, че не е нужно да пътувате до далечни страни, за да създадете пейзажна снимка. Имате способността да създадете страхотна снимка, без дори да напускате уюта на дома си. За начало е просто, прости снимки на задния ви двор или околностите и се упражнявайте да улавяте момент, който ще бъде възприет като необикновен.

Въпреки че пътуването е вълнуващо и има страхотни панорамни зони за създаване на прост кадър, можете да го направите у дома, но просто е нужна практика, за да намерите едно страхотно нещо във вашия двор и да го заснемете в уникален и мил момент със снимка.

Пейзажната фотография изисква малко работа и няма прост начин просто да избягате и да направите уникална снимка. Искате да се насладите на пейзажа и да предложите на въображението си способността да мисли извън кутията. Не искате да имате същата снимка като всички други фотографи преди вас; искате да си поиграете с ъгли, мащабиране и цвят, за да направите снимката си напълно уникална област в зона, която може да е добре пътувана. Искате снимката ви да се откроява пред хората, така че те да кажат: „Уау, никога не съм забелязвал това преди.“ Когато можете да постигнете това, със сигурност сте на път да станете пейзажен фотограф.

Снимки на естествени пейзажи се виждат доста често и знаете, че сте виждали всички страхотни снимки, като неподвижна снимка на мълния от небето до земята, която създава прекрасно усещане в черно небе. Дори снимките на естествени водопади или бурни морета са накарали повече от един зрител да се отдръпне и да затаи дъх. Въпреки че сме виждали много снимки на природни пейзажи, все още има снимки, които ни спират дъха с всяко улавяне на момента, което ни кара да се връщаме за още. Всички сме се опитвали да уловим подобен момент и това е така, защото той създава усещане в нас, което искаме да изживяваме отново и отново.

Градският пейзаж е много по-различен. Повечето от нас се възползват от резките линии и твърдите предмети и никога не им обръщат внимание. Има толкова много възможности при фотографията на градски пейзажи, че възможностите са станали безкрайни. Само някои хора обикновено са привлечени от този тип пейзажна фотография, но това не означава, че губите привличането от тези, които се наслаждават на природните пейзажи. Има толкова много за предлагане в градска среда, че способността да се направи една снимка уникална е ограничена само от въображението на фотографа и способността да се поемат емоциите на обекта. Номерът е в намирането на кадъра, единственото нещо, върху което да се фокусирате и да направите снимка. Ако имате набито око, тогава градският пейзаж може да съдържа много възможности и да накара вашите снимки да говорят много, тъй като са сами.

Докато мислите за пейзажна фотография, просто помислете за възможностите, които имате да докоснете някого по начин, за който той никога не е мечтал. Можете да изберете мекотата на природата и нейната красота или суровата околност на голям град и пак да дадете усещане за всяко чувство, което искате да изобразите, само с проста промяна на ъгъла на камерата.

Заснемане на изображения с характер

Пейзажната фотография може да бъде предизвикателство, но има и своите предимства. Може да си мислите, че ако посетите популярен ваканционен сайт и заснемете куп снимки, ще се сблъскате с уникално произведение на изкуството, но това не е така. Много хора смятат, че само защото правят снимки в красива местност, те създават произведения на изкуството, но това просто не е вярно. Те са само един човек от многото, които са стояли на едно и също място, правейки същите снимки под същите ъгли.

Пейзажната фотография е по-голямо предизвикателство от обикновеното заснемане на снимки. Всеки има способността да види какво е добър обект, но създаването на уникално произведение на изкуството от него е друга история, особено ако е добре пътувано място. Когато правите снимки на обект, който е гледан хиляди пъти, трябва да положите допълнителни усилия, за да осигурите уникален кадър и да не правите снимката от същите места и същите ъгли като другите фотографи преди вас. Трябва да намерите способността да промените това местоположение в произведение на изкуството, което не е виждано досега.

Ето само няколко съвета за улавяне на характера на пейзажа.

Преди всичко, не е необходимо да побирате всичко в един кадър. Има някои пейзажи, които изискват използването на панорамна снимка или широкоъгълен обектив. Това е страхотно, но ако фокусът ви е върху обект в центъра на тази снимка, размерите стават много малки и може да не уловите усещането, което търсите. Фокусирането върху този един обект в снимката може да внесе повече живот в нея и по този начин да предадете усещането на зрителя, на което сте се надявали.

Второ, ако искате да направите уникална снимка, не ходете на едни и същи места, където всички отиват, за да ви снимат. Това означава, че когато сте нащрек, сте заобиколени от много хора, които заснемат снимките си под същия точен ъгъл. Може да се наложи да потърсите наоколо, но търсенето на място, където да заснемете снимката, може да означава цялата разлика между снимка, която се предлага една стотинка, и снимка, която ще се открои като чудесно уникална и ще накара зрителите да се връщат повече. Това не означава да излезете и да нарушите всички закони, за да направите снимка; това просто означава да търсите район, който не е толкова населен, за да получите снимката, която търсите.

Следващият съвет е да намерете начин да използвате предния план във ваша полза. Всеки може да направи снимка на поле с цветя, но какво ще стане, ако сте направили същата снимка, докато стоите от другата страна на поток или използвате голям камък като преден план, за да направите тази снимка. Най-доброто нещо, което трябва да направите, е да имате предвид, че не сте първият човек, направил тази снимка, а само един от многото. Това ще ви позволи да приемете по-креативен модел на мислене, когато разузнавате удара си.

И накрая, вземете под внимание всички метеорологични условия. Балансът на светлината върху даден обект е важен и всички велики фотографи знаят това. Какво е това, което може да направи снимката ви да изпъкне? Можете да гледате времето, облаците, дъгите или всичко, което ще направи вашата снимка уникална. Да си пейзажен фотограф означава да мислиш в по-креативен стил, за да заснемеш изображенията, които ще останат в спомените на зрителите ти.

Отделянето на време, за да потърсите тази страхотна снимка, е това, което ще ви накара да се откроите от останалите, а някой да погледне вашата снимка и да сравни снимката си с нея е забавно и вълнуващо; всички те ще говорят за това как вашата снимка е станала много повече от обикновена снимка. Отделянето на време не е загуба, защото ще ви позволи да уловите уникален момент и отделеното време ще си заслужава.

Възползвайте се максимално от нощното или дневното небе

Вашите фотографски умения не са единственото нещо, което прави добра пейзажна снимка. Ще имате нужда и от малко помощ от природата. Може да имате уменията да направите перфектния кадър, но все пак може да се окажете със скучна снимка, ако условията не са подходящи.

Всеки фотограф, който се занимава с озеленяване, трябва да работи с времето. Някои изображения ще изискват известно съдействие от времето, особено ако просто минавате като турист и нямате време да се мотаете и да изчаквате условията. Дори и най-сръчните в професията трябва да се справят с майката природа.

Дори при най-добрите метеорологични условия може да се наложи да разчитате на въображението си, за да направите добра снимка. Яркото слънчево небе, макар и красиво, често може да попречи на красотата на снимката, като заглуши естествените цветове. Може да се наложи да мислите креативно и да използвате предния план, за да изпъкнете снимката си и да привлечете вниманието на зрителя.

От друга страна, един облачен ден може да се превърне в най-голямото ви предимство. Формите на облаците никога не са еднакви и можете да създадете страхотна снимка на района много пъти и всяка снимка да изглежда като уникално произведение на изкуството.

Когато установите, че денят ви е помрачен, ето няколко предложения, за да направите снимката си изпъкваща.

1. Използването на вашия поляризатор като чифт слънчеви очила може значително да промени всяка снимка; можете да превърнете един нормален облачен ден в произведение на изкуството. Вие ще искате да внимавате, когато използвате своя поляризатор и си играете с различните ефекти. По този начин със сигурност ще намерите ефекта, който търсите.
2. Променете хоризонтите. Всеки фотограф знае правилото на третините, но можете да създадете уникална снимка, като просто промените хоризонта. Можете да намалите пейзажа и да създадете фокусна точка в облаците. Изборът зависи от вас, но можете да създадете различно усещане само с проста промяна в позицията на хоризонта.
3. Използвайте облаците, за да създадете усещане. Всеки облак е уникален и можете да ги използвате, за да създадете усещане и да предложите визуален поток във вашата снимка. Можете да използвате този пример, като имате дърво на преден план. Дървото е вашият обект и всички облаци са склонни да привличат погледа ви и да го водят надясно. Докато облаците водят окото надясно, добра идея е да поставите обекта си от дясната страна на снимката, като по този начин създадете композиция, която не изисква упорита работа от ваше име.
4. Имай търпение. Като пейзажен фотограф основното нещо, което трябва да запомните, е, че е необходимо търпение. Ще трябва да отделите време, за да изчакате точния момент, който ще направи вашата снимка перфектна. Майката природа се движи със собствената си скорост и вие ще трябва да се научите да живеете в този диапазон. Може да откриете, че чакате твърди черни облаци или чакате шанса да заснемете идеалната дъга; във всяка професия има определени неща, с които ще трябва да се справите, а да бъдете пейзажен фотограф означава, че ще трябва да се научите на търпение, когато се занимавате с майката природа.
5. Изберете правилната светлина. Най-добрите условия на осветление обикновено са късният следобед или ранната сутрин. Това състояние на осветление създава най-доброто използване на светлина и цвят. Небето също започва да променя цвета си и може да даде страхотен ефект на вашите снимки. Попитайте всеки професионален фотограф, който прави пейзажни снимки, и отговорът винаги ще бъде един и същ. Използването на среднодневното слънце има тенденцията да заглушава естествения цвят на вашия обект и може да създаде усещане, че не сте искали. По-късният следобед може да предложи естествени меки промени, които са топли и привлекателни и създават повече настроения във вашите снимки.

Така че, както можете да видите, може да се постигне професионално изглеждаща пейзажна снимка и скоро ще видите, че комплиментите започват да достигат до ушите ви. Можете да дадете на всеки човек усещането за нещо страхотно, когато имате правилните ъгли, осветление и най-вече търпение. Знаете, че това ще изисква известна отдаденост от ваша страна, но да станете страхотен пейзажен фотограф ще бъде вашият бонус.

Техниките, използвани във фотографията на открито, са много по-различни от тези на закрито, а източниците на светлина за добри резултати са различни. След като преминете етапа на хоби фотограф, ще знаете как да използвате цялото си оборудване по професионален начин. След като научите как да използвате оборудването, ще видите, че приема страхотно пейзажните снимки вече не са мистерия. Ще можете да предоставите страхотни снимки, които предлагат чудесно разнообразие от емоции на вашите зрители.

Можете лесно да се научите да предлагате страхотно послание чрез всичките си снимки, което ще даде на зрителя емоционална връзка с вашата работа. Можете също така лесно да промените настроението на картина чрез правилните ъгли и използването на светлина. Ще видите, че създаването на настроение на фантазия, мечта или дори шок може да бъде създадено с просто използване на светлина. Използването на сянка също може да създаде различно настроение за всяка картина.

Ако използвате само черно-бял филм, трябва да знаете, че композицията е важна част от този тип фотография и е важно да станете майстор на нюансите и тоновете. Това е много взискателно за един фотограф, но резултатите могат да бъдат доста невероятни. Просто знайте, че обектът ще трябва да се открои и засенчването е начинът, по който можете да постигнете величие.

Опитването на късмета ви в черно-бялата фотография може да бъде много възнаграждаващо, а играта със сенките и ъглите е ключът към създаването на външния вид, към който се стремите, и настроението, което искате да изпита зрителят. Това е трудна задача, защото използването на черно и бяло може да отнеме емоцията, която можете да получите само с цветни снимки. Естествените елементи, смесени с създадените от човека форми на сгради или мостове, могат да създадат прекрасен контраст и да създадат характер във вашите снимки. Показването на острия ъгъл на създадените от човека обекти заедно с тези на меките черти на красотата на природата може да създаде произведение на изкуството, което ще държи зрителите очаровани.

Използването на различни ъгли може да помогне на фотографите да уловят ефекти, които лесно ще създадат определена емоция, която искат от зрителите, а откровените кадри се заснемат много по-лесно на цветен филм. Много фотографи са избрали да използват цифрови фотоапарати, когато се опитват да заснемат някои събития, тъй като използването на LCD екрана им позволява да оценят качеството на снимката, преди да решат дали искат да я отпечатат или не. Използването на цифров фотоапарат става все по-популярно поради факта, че можете да правите стотици снимки, които няма да доведат до допълнителни разходи за фотографа, те лесно могат да бъдат изтрити и заснети отново. Фотографът има способността да променя ъгли, осветление и всичко останало без допълнителни разходи.

Сега, след като разгледахме точно какво е необходимо, за да направите страхотни снимки, трябва да се включите като арматурен фотограф в някаква работа. Ще трябва да научите основните операции на цялото си оборудване, за да знаете как да го използвате правилно. Научете за ъглите и как да промените настроението на вашата картина с всеки ъгъл. Опитайте се да проучите вашите фокусни точки и да научите как картините се променят с времето на деня и вашето осветление. Не забравяйте да разузнаете най-добрите места и гледни точки, за да можете да вдъхнете малко живот на снимките си.

Първо се вдъхновете

Преди да изскочите, вижте някои наистина вдъхновяващи пейзажни снимки. Може би те ще ви помогнат да отворите хоризонтите си за повече идеи. Ето няколко наистина зашеметяващи кадъра, които ще ви накарат да грабнете фотоапарата си и да излезете на снимачна сесия!

И накрая – Вземете PRO външен вид лесно

Необходими са години опит, десетки настройки на камерата и практически милиони снимки, докато успеете да стигнете до етапа, в който ще се хвалите с резултатите, така че дотогава се опитвайте да правите снимки на интересни пейзажи и обекти и просто да ги обработвате с едно от професионалните Photoshop действия...

Разгледайте изгледите, които искате да си припомните.

Добрата пейзажна снимка изисква поне толкова композиционна работа, колкото и натюрморта, с изключение на това, че трябва да движите тялото си вместо обекта. Има много начини да подредите елементите във вашата картина за ефекта, който искате - ключът отнема време, за да обмисли областта. И можете да се разхождате.

Измислете своята сцена.

Вие сте засадени пред невероятна гледка. Но току-що сте направили снимка и нито едно от величията, които гледате, не се показва на телефона ви. Какво се обърка, а? Първото нещо, което трябва да прегледате, е вашият състав. Пейзажът е навсякъде около вас, но винаги ще трябва да кадрирате своя кадър.

Наба Забих, сватбен фотограф, който също се занимава с драматични пейзажи, казва, че пейзажната фотография е „като игра на форми“. Тя казва: „Можете да създадете баланс – ако една планина има триъгълна форма, може да успеете да я балансирате с кръг отстрани. Няма значение колко невероятен е един пейзаж, ако не можете да го разгледате математически и да го разделите.

И няма нужда да бързате. Джеф Карлсън, опитен пейзажен фотограф, казва: „По един начин пейзажът може да бъде лесен, защото няма да се промени много – вашите дървета няма да изчезнат от вашите планини. Така че можете да бъдете малко по-целенасочени в рамкирането и композицията.“ Неговите съвети: обърнете внимание на големите форми, силните линии и изберете вашата фокусна точка. 

Забих напомня на амбициозните пейзажни фотографи, че „въпреки че е пейзаж, все още има тема, върху която трябва да се съсредоточите. Ако снимате планина, вниманието ви не трябва да е върху произволно парче трева вляво, защото там е насочено окото.“

Един бърз съвет за пейзажна фотография е да помислите за добавяне на няколко слоя на преден план, за да създадете фокусната точка и да предотвратите кадъра ви да стане плосък. 

Самуел Нуте, фотограф, базиран в северозападната част на Тихия океан, посочва, че „ако снимате планинска верига, ще искате множество слоеве с различни цветове и контраст, позволяващи на картината да има повече измерения, повече живот, отколкото просто плоско изображение на планините. Килън Мърфи, сватбен и пейзажен фотограф, винаги се пита: „Това ли е най-доброто нещо, което мога да направя в този кадър, или може би има някаква функция, която мога да добавя към него, за да му придам повече дълбочина?“ И когато снимате с цифров фотоапарат, няма извинение да не спрете и да прегледате снимките си, докато вървите.

Има различни начини за въвеждане на слоевете. Карлсън казва:

„Може би е останала малка локва от дъжда предната вечер. Ако стигнете много ниско и близо до локвата, това ще ви даде хубаво отражение на планините. Има много различни начини да поставите камерата си на земята, да се издигнете по-високо и да разберете как да получите различна перспектива, дори ако сцената е относително непроменена.“

„Опитайте няколко комбинации и проучете избора си.“

По подобен начин се възползвайте от всички налични линии, за да подчертаете както дълбочината, така и акцента във вашите снимки: Nute предлага да използвате елементи като огради, дървета или реки, за да привлечете окото на зрителя към фокусната точка на вашата снимка. Намерете тези линии, като се разхождате около вашата гледна точка. Вижте дали можете да намерите по-висок изглед или нисък ъгъл, като например да ви позволи да уловите повече от драмата, която преживявате. Можете също така да използвате правилото на третините, за да създадете усещане за баланс във вашата рамка.

Светлина: истинската движеща се цел.

Нещото, което се движи, когато правите снимки на пейзажа, е светлината. Между времето и променящата се позиция на слънцето, ще искате да помислите внимателно за времето от деня, в което работите, и какво сте готови да хванете. Има всякакви полезни приложения, които ще ви помогнат да се подготвите, но след като излезете, ще трябва да можете да се справите с всичко, което ви предлага средата.

Карлсън казва: „Най-добрият съвет – който е и най-трудният – е, че ако искате да правите пейзажна фотография, трябва да сте там, когато светлината е добра. Звучи доста просто, но това може да означава, че се събуждате в четири часа сутринта, тръгвате към вашата дестинация, установявате се в тъмното и чакате да се случи изгревът, защото изгревът и залезът са времето, когато обикновено получите най-драматичната, най-очарователната светлина.“

„Когато снимате пейзажи“, казва Карлсън, „вие се стремите към нещо повече от „тук има планини“. Чакате какво ще направи времето, какво ще направи слънцето, за да получите перфектна картина. Те наричат ​​ранните часове и тъмните часове златен час, защото цялата светлина идва под ъгъл, а не пада право надолу. 

Ако имате високи облаци, те са осветени отдолу и получавате много от страхотните цветове като лилави, оранжеви и червени ивици. Това прави картината на пейзажа наистина изпъкваща. Можете да направите идеално добър кадър в средата на деня, но когато заснемате страхотен пейзаж, винаги ще имате по-епичен вид.”

Бележка за лещите и позициите.

Дерек Бойд, базиран в Портланд фотограф, има няколко съвета за най-добрите обективи за пейзажна фотография. Той казва: „Повечето фотографи биха препоръчали на любителите да започнат с 35 мм или 50 мм. 35 mm е перфектен начин за фотографи, които искат да правят пейзажи.“ Ставайки малко по-прецизен, той казва: „Имате големите си фокусни разстояния; всичко 30 mm или по-малко ще бъде широко. 

Тези лещи ви позволяват да улавяте дълбок фокус върху широка сцена, но те също могат да изкривят по-близки снимки: 

Бойд казва:

„Ако се доближите много до някого с голям обектив, това прави главата му да изглежда много високо и всичко на заден план изглежда наистина малко – почти получавате ефекта на рибешко око. С по-големите обективи нямате малка дълбочина на полето или нямате много.” 

Карлсън заявява, че на фона на тези ограничения, вие ще искате широкоъгълен обектив, ако търсите епични, широкообхватни пейзажи. „Започвайки с 18 mm или 12 mm обектив, може би дори с 8 mm обектив“, казва той, „просто ви позволяват да внесете повече в рамката си.“

Ако правите пейзажни снимки, може да искате да вземете и някои допълнителни инструменти. Carlson предлага статив, за да можете да си играете със скоростите на затвора, да правите дълги експозиции или да снимате с по-висока бленда. Той добавя: „Искате вашата сцена да е ясна и ясна – искате планините, на мили и мили разстояние, да бъдат на фокус. Но вие ще искате нещо, което поддържа камерата ви стабилна. 

Когато настройвате, вземете всички допълнителни обективи, които може да ви потрябват, опаковайте статив, ако искате да си играете с дълги експозиции, и опаковайте екипировката, която ще ви предпази (и оборудването ви – добра чанта за фотоапарат е добър избор) от метеорологично време.

И тогава помислете къде отивате и къде ще се опитате да настроите вашите удари. Nute показва, че фотографите се опитват да намерят места извън утъпканите пътеки. Как е това? Бъдете нащрек и бъдете подготвени. Той ще носи фотоапарата си, докато върви. „Очевидно има някои места с обективна хубава природа по света, които всеки ще посети“, казва той, „но това е свързано с това да имате уникална гледна точка към обща гледна точка или популярна дестинация – да поставите своя собствена позиция върху нея. Опитваш се да намериш собствения си облик. Опитвате се да намерите редкия изстрел, който хората все още не са намерили.

Това е голям свят там. Просто донесете фотоапарата и внимателното си око и вижте какво можете да направите с най-красивите ъгли от него.