Photoshop-tutorial – Kerstfee-magie – Fantasy Art

Een kunst zo oud als de fotografie zelf onderzoekt fotomanipulatie en leert over het retoucheren van foto's, fotomontage, beeldbewerking en andere technieken voor fotomanipulatie.
We veranderen, retoucheren en creëren nieuwe fotokunst.
Beeldmanipulatie begon niet met de uitvinding van fotobewerkingssoftware. Fotografen, redacteuren en retoucheurs zijn al meer dan een eeuw bezig met het knippen, mixen en maken van nieuw werk op bestaande eigendommen. Beeldmanipulatie kan worden gebruikt voor creatieve bezigheden zoals surrealistische fotomontage of het creëren van buitenaardse werelden op de cover van sciencefictionromans. “Ik zou het een medium op zichzelf noemen”, zegt fotograaf Eduardo Valdes-Hevia. “Het bevindt zich ergens tussen fotografie, schilderkunst en meer conventionele kunst.”


afbeeldingen. Blijf je eigen werk doen om het daar weg te krijgen. Je eigen werelden zullen ontstaan, net als jij, en je eigen visie zal vorm krijgen.

Het is belangrijk om de geschiedenis van fotomanipulatie te begrijpen. Het populaire beeld van Ulysses S. Grant op een paard in de burgeroorlog is eigenlijk een samenstelling van verschillende foto's. Het stalinistische Rusland heeft veelvuldig gebruik gemaakt van doctoraatsafbeeldingen voor propagandadoeleinden. In 1982 zorgde National Geographic voor de opschudding door de piramides van Gizeh aan te passen zodat ze in hun omhulsel pasten.
Als u een fotojournalist bent en onderwerpen nauwkeurig wilt weergeven, mag u afbeeldingen hoe dan ook niet vermengen of vervormen. De National Press Photographers Association (NPPA) is hierover zeer specifiek in haar Ethische Code, waarin staat:
Bij de montage moet de waardigheid van het materiaal en de achtergrond van de fotografische beelden behouden blijven. Pas de afbeeldingen niet aan en neem het geluid niet op op een manier die kijkers kan misleiden of de onderwerpen kan misleiden.
Fotomanipulatie is bedoeld voor creatief en esthetisch taalgebruik, niet voor bedrog. Met dat in gedachten is dit de manier waarop je walvissen in de lucht, vliegtuigen in de oceaan en verre planeten in de lucht boven de aarde kunt plaatsen.
Ken uw doelen en plan vooruit.
Voordat u enkele afbeeldingen combineert of manipuleert, moet u nadenken over wat u probeert te doen. “Je moet een heel goed beeld hebben van wat je wilt”, zegt Edwin Antonio, een kunstenaar die hedendaagse mode combineert met historische beeldende kunst. “Zo word je niet afgeleid. Concentreer u alleen op het doel.”
Bij commercieel werk wil je misschien de elementen in het kader verwijderen die je van het onderwerp afleiden. “Beeldmanipulatie is altijd al toegepast”, zegt Antonio. 'Misschien staat er een prullenbak op de achtergrond of een lijn op de vloer. Mijn klanten willen dat de aandacht op hun product komt, en niet op een willekeurig rondslingerend item.” Door onbelangrijke visuele kenmerken te verwijderen, zal subtiele fotobewerking de aandacht van de kijker vestigen op waar deze thuishoort.
Als je digitale kunst maakt, denk dan na over wat je combineert en welke thema's je in je werk gaat gebruiken. Weet wat je gaat doen voordat je aan de slag gaat. Zorg dat u een goed idee en een goede beschrijving van uw eindproduct heeft voordat u met Adobe Photoshop gaat fotograferen. “Het is leuk om ideeën op te schrijven als je ze hebt”, zegt fotograaf Ronald Ong. “Ik teken ze zodra er ideeën opkomen.”

Fotografische kunst kan de wetten van de natuurkunde en de werkelijkheid overtreden, maar moet zich nog steeds houden aan de regels van de fotografie. “Het beeld dat je maakt moet zo realistisch mogelijk zijn”, zegt Ong. Realisme betekent hier niet het maken van scènes die in het echt te zien zijn. Fotomontage en digitale kunst kunnen ook sciencefiction- en fantasy-elementen bevatten. De minotaurussen, sirenes en surrealistische scènes die je maakt, moeten echter ook een realistisch gezichtspunt, belichting, schaduwen en kleur hebben.
Gebruik foto’s die goed bij elkaar passen.
Het bereiken van realisme begint met de combinatie van complementaire beelden. De foto's waarin je werkt moeten iets met elkaar te maken hebben wat betreft factoren als kleur en licht. “Je kunt briljant zijn en weten wat je doet”, zegt Valdes-Hevia, “maar als je twee beelden gebruikt die totaal verschillend zijn, met heel verschillende standpunten of belichting, zul je veel moeten doen. van redactie.” Hoe meer u uw foto's moet bewerken, hoe moeilijker uw werk is.
Krijg nu perspectief.
Perspectief is het eerste dat u wilt doen wanneer u uw afbeeldingen combineert. Hoewel het in Photoshop mogelijk is om de belichting en kleuren te veranderen, is het veel moeilijker om het perspectief te veranderen. Ontvang tips over hoe u nieuwe objecten aan een afbeelding kunt toevoegen of bestaande kunt verwijderen.
Pas het licht en de tint aan.
Breng daarna de verlichting in evenwicht, gaande van de donkerste naar de helderste elementen in je compositie. "Als je de verlichting in balans wilt brengen, wil je de helderste kleur van je onderwerp matchen met de donkerste kleur uit je geschiedenis", zegt Valdes-Hevia. “Hetzelfde geldt voor de hoogtepunten.”
Het matchen van kleurmatching is de volgende stap bij het samenbrengen van foto's. Overeenkomende schaduwen en hun kleurengamma zijn aanzienlijk. De gewone toeschouwer kan misschien niet verklaren waarom de schaduwen er verkeerd uitzien, maar hij zal het wel opmerken. "Ik verander nog steeds de kleur- en verzadigingsinstellingen", zegt Ong. “Zorg ervoor dat de schaduwen opgaan in de achtergrond. Helderheid, contrast, schaduwen, hooglichten: probeer het te laten samensmelten.”
Bedien onderwerpen en camera-elementen.
Het vinden van stockfoto's of andere bestaande foto's met complementaire kenmerken is mogelijk, maar de beste foto's zijn vaak de foto's die u maakt tijdens een fotoshoot onder toezicht. "Het ziet er altijd beter uit als je je eigen foto's maakt, zodat je je van tevoren kunt voorbereiden en alle belichting en perspectief vooraf kunt aanpassen", zegt Valdes-Hevia. Het is een stuk eenvoudiger om schaduwen en perspectieven op één lijn te hebben en samen te werken als jij degene bent die als eerste die schaduwen en perspectieven heeft gemaakt.
Zorg ervoor dat u tijdens het bewerken terug kunt gaan en dingen kunt wijzigen of uw workflow opnieuw kunt starten. “Een van de eerste dingen die ik moest leren was hoe ik op een niet-destructieve manier kon bewerken”, zegt Valdes-Hevia. “Zorg ervoor dat je later terug kunt gaan en de dingen kunt veranderen die je in het begin hebt gedaan. Maskers zijn vrienden van je.’
Het beoefenen van de kunst van het manipuleren van beelden.
Het creëren van nieuwe afbeeldingen van bestaande objecten is uitdagend maar bevredigend. De enige manier om dingen succesvol te maken, is door het te doen. "Eraan werken. Probeer verschillende dingen, alsjeblieft. In eerste instantie ziet het er niet geweldig uit, maar het is allemaal een kwestie van oefenen”, zegt Valdes-Hevia. “Je gaat gaandeweg een oog ontwikkelen voor realisme, perspectief, belichting en kleuren. Laat je daardoor niet ontmoedigen.”
Samengestelde afbeeldingen maken
Maak twee afbeeldingen van één afbeelding. Ontdek de technieken van fotobewerking om dramatische samengestelde beelden te produceren.
Ontdek de details van de gevolgen van dubbele blootstelling.
Dubbele belichting is een van de oudste foto-effecten ooit gezien. Leer hoe u dit effectiever kunt doen met behulp van nieuwe technologie.
Ken uw gereedschap terwijl u werkt. "Het meeste leer ik door te spelen met Photoshop", zegt Valdes-Hevia. ‘Ik denk bij mezelf,’ zei hij, ‘ik heb hier nooit op geklikt. Wat doet het?'” Wees geïnteresseerd, informeer en leer over de app. "Ken de naam van elk gereedschap en waarvoor het wordt gebruikt", zegt Antonio.
Vergroot uw ontluikende vaardigheden door tutorials over fotomanipulatie te leren. Zoek voorbeelden van fotomanipulatie en probeer achteruit te werken, en ontdek wat de kunstenaar deed. Speel eens met je aandelen